Lazarus Dream - Alive (2020)

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Miércoles, Noviembre 06, 2024

Lazarus Dream - Alive (2020)

Escrito por Jesús Eli

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Pride and Joy Music / Germusica PR

Tracklist:

01. Dawn Of Time

02. House Of Cards

03. Wings Of An Eagle

04. Can’t Take My Soul Away

05. Listen

06. Fleshburn

07. The Healing Echoes

08. Desert Mind

09. Visions and Sins

10. Steam

11. Don’t Blame Me

12. Hotel Overload

13. Days Of Darkness And Rain

Cuando escuches este disco si es que no lo has hecho aún, la primera canción ya te convencerá. A partir de aquí puede venir cualquier cosa, pero ya la fuerza del sonido, la clara producción y el atractivo de la canción te predispondrá a aceptar lo que venga. Magnifica estrategia de Lazarus Dream en un CD que, aunque se titula 'Alive', no es un directo.

Este es el nuevo proyecto del multi instrumentista Markus Pfeffer y el poderoso vocalista Carsten Lizard-Schulz que han producido una magnífica obra de hard rock. Las ideas musicales de Markus son muy interesantes y quien pone el alma en la garganta es Carsten, que se entrega por completo a la magia de las palabras, creando emociones intensas y haciendo de este disco una clase de cómo cantar de manera perfecta y al mismo tiempo humana.

Carsten Lizard-Schulz ya ha cantado en discos de bandas como Evidence One, Domain, Dead End Heroes y Midnite Club para nombrar algunos. Por su parte, Markus Pfeffer en los primeros años noventa militó en Scarlett y en los 2000 en Winterland. Con inteligencia y a pesar de que hay momentos en los que usan máquinas de ritmo, buscaron un batería bueno y caro, Markus Kullmann quien ha trabajado con Sinner, Voodoo Circle y Glenn Hughes, quien le ha puesto un Groove a las canciones que las lleva a un nivel diferente. ¡Es lo que tiene darse cuenta que se necesita siempre un batería con personalidad!

Cada una de las canciones tiene un gusto diferente, para cada una hay algo que destaque. “Dawn of Time” tiene una entrada que es como una maza rompiendo una pared mezclada con elementos progresivos, “House of Cards” trabaja los coros muy bien, “Wings of an Eagle” tiene aires contry en algunas partes y un intenso solo de teclado guitarra que te deja boquiabierto y con la entrada de “Can’t Take My Soul Away” nos dicen que son una banda a la que les gusta Dokken, parafraseando su éxito “Unchain the Night”.

Se han grabado un disco largo donde la canción más común nos llega en la pista número cinco, “Listen”, un medio tiempo casi balada tratado a la manera clásica, para continuar con otra carga con aires progresivos que nos sorprenderá con la introducción arábiga de la flauta, “Fleshburn”, con aires a lo Queensryche en otra pieza perfecta. Estamos a la mitad del disco y con lo escuchado ya nos convencen, pero son los músicos quienes se han puesto el reto y continúan con la poderosa “The Healing Echoes” donde también tienen claro la importancia del bajo en el resultado y los aires misteriosos de la pieza. Además, es un disco con piezas de tiempos dispares y las tres que sobrepasan los seis minutos son en realidad las más efectivas, sin un segundo de relleno.

“Desert Mind” pudiera ser otra pieza común de no ser por el trabajo vocal y el trabajo atravesado de la batería y el bajo que parecen dos liebres jugando entre ellas y saltando. Quien quiera que haya hecho el trabajo coral sacó 10 en el colegio, porque se siente que es una mezcla de corazón con cerebro. Tanto esta pieza como la siguiente “Visions and Sins”, tienen pequeñas intros de teclados, pero aquí el solo inicial embellece una balada pop clásica.

Aún queda carne en el asador y el ferrocarril nos lleva a “Steam”, donde asoma algo de power metal con un órgano en segundo plano y un dúo de guitarras bello. Todas estas piezas tienen una ligera intro y de ellas no escapa “Don´t Blame me” que comienza con una guitarra con efecto retardo mientras otro pesado riff intenta ahogarla antes que entre la voz en otra canción muy bien trabajada. Más directo es el riff de la alegre “Hotel Overload” con un trabajo sobresaliente de guitarras y un coro donde parece haber una voz femenina. Terminan con “Days Of Darkness And Rain”, una pieza con aires de Classic rock ochentero muy agradable.

La mezcla de melodic hard rock con rock clásico y metal progresivo ha dado resultado y el disco es un deleite de principio a fin gracias a las composiciones de Pfeffer y Schulz. También hay músicos invitados como Thomas Rieder en la percusión, la flautista Sabrina Roth y Thomas Nitschke en el Hammond y los sintetizadores. El disco lo mezcló Markus Teske en los Bazement Studios donde ha trabajado con Vanden Plas, Saga, Mob Rules y muchos otros.