Kscope

Tracklisting:

1. Not Naming Any Names (2:05)
2. Try As I Might (4:26)
3. Threatening War (6:37)
4. Uncovering Your Tracks (4:29)
5. All That You’ve Got (3:27)
6. Far Below (4:36)
7. Pillar of Salt (1:25)
8. White Mist (11:05)
9. Shed a Light (5:20)

'Dissolution' es el título del nuevo trabajo de las estrellas del Art Rock británico, The Pineaple Thief. El larga duración número doce de la intensa carrera del combo liderado por el compositor, letrista Bruce Soord, con Jon Sykes al bajo y el teclista Steve Kitch, que llevan una década en la banda. Es también el muy esperado segundo disco junto al batería de King Crimson / Porcupine Tree, Gavin Harrison.

'Dissolution' es la continuación lógica del disco 'Your Wilderness' de 2016, que tuvo 4 millones de reproducciones on line y alcanzaron el número 7 en los Independent Charts del Reino Unido y dos extensas giras europeas que culminaron en el London Assembly Hall de Londres, donde se grabó el concierto para posteriormente lanzarlo bajo el nombre de 'Where We Stood'.

El nuevo material confirma la intención de The Pineapple Thief de elevarse a alturas superiores, desarrollando sus habilidades técnicas y de composición, y con obras de arte creadas por la icónica agencia de diseño Stylorouge, cuyo trabajo anterior incluye Pink Floyd, David Bowie, Blur o la película británica Trainspotting.

El concepto del álbum representa una ruptura muy pública del tejido de la sociedad. La portada es paralela a este tema, ya que Stylorouge utilizó un proceso de 'glitching' para distorsionar la imagen original al ejecutar la música a través de ella.

El compositor Bruce Soord explica: "En un momento en el que se supone que estamos más unidos que nunca, pero que nunca me he sentido tan apartado del mundo. Vivimos una revolución y ahora mismo no estoy seguro de que sea buena".

La banda grabó 'Dissolution' de forma independiente en todo el Reino Unido, incluyendo el estudio de Bourne Place en Londres de Gavin y los Soord Studios de Bruce en Somerset, compartiendo sus ideas a través de mensajería instantánea. La mezcla fue manejada por Soord y Harrison, y masterizada por el teclista de la banda Steve Kitch.

Reflexionando sobre el proceso creativo entre los miembros de la banda: Gavin Harrison, Jon Sykes y Steve Kitch, Soord explica: "A mí se me ocurrían las ideas y las registraba con una guitarra y voz, a pelo. Pero en lugar de encerrarme y terminar las demos como suelo hacer, se los envié a Gavin para que tocara sobre ellas en su estudio. Gavin tiene una de las mejores salas de batería que he escuchado, y puede producir mezclas increíbles. Agregaba y cortaba secciones y me las enviaba. ¡Era lo más parecido a tenerle en el estudio aunque estuviéramos a 200 millas de distancia! Jon luego grababa el bajo en su estudio y Steve hacía lo suyo desde su estudio de masterización en Devon. Nos estamos organizando ahora para hacer las mezclas finales. Gavin está mezclando la batería, Steve y yo estamos mezclando el resto. Definitivamente, estoy deseando tener esa cerveza de celebración cuando enviemos los masters".

Gavin Harrison agrega: "Ha sido fantástico colaborar de nuevo con estos muchachos, especialmente porque esta vez han estado involucrados desde cero. Ha sido un esfuerzo muy inspirador y creo que demostrará ser el mejor trabajo de la banda hasta ahora. La inversión emocional que colocas en un álbum es inmensa y todos estamos emocionados por salir y tocar estas canciones en vivo".

El combo no pierde tiempo en marcar el tono general  del álbum, y lo hacen con una breve pieza discreta y melancólica sobre el piano, que está escrita desde el amenazante punto de vista de un troll de Internet. "Not Naming Any Names" es una manera escalofriante de comenzar el álbum, y esa es más o menos la tónica del disco que no da un giro hasta el corte final, "Shed a Light", donde veremos algún rayo de esperanza. En la segunda pista titulada “Try As I Might” se incorpora toda la banda en la mezcla y realmente lo clavan con una estructura muy sobria y delicada que transmite muchas sensaciones. La batería de Gavin Harrison suena brutal. La que sigue "Threatening War" se alarga un poco más, hasta los 6 minutos y 37 segundos, con una atractiva sección central con Gavin hipnótico y la emotiva voz de Soord recitando la letra. "Uncovering Your Tracks” arranca con un groove siniestro, antes de desvelar un coro entusiasta pero cargado de un fuerte sentimiento derrotista. “All That You’ve Got” es un corte rockero, posiblemente el más directo del LP con un coro pegadizo que te atrapa y una marcada sección ritmica. Es mi pieza favorita de este 'Dissolution'. El primer single del álbum que conocimos, “Far Below”, captura casi todos los trucos de The Pineapple Thief en cuatro minutos y medio limpios y ordenados. Con el inconfundible toque de Gavin Harrison, que todo lo que toca lo convierte en oro. Puede que no esté siendo todo lo justo que debería ser con el bajo de Jon Sykes y los teclados de Steve Kitch que si bien pueden parecer sutiles, son totalmente efectivos. En “Far Below” ambos dejan su marca.

Así llegamos a una breve pieza acústica titulada “Pillar of Salt” que sirve de interludio antes del temón de 11 minutos "White Mist", donde nos presenta varias secciones diferentes unidas por la inimitable magia de Gavin y cuenta con el guitarrista experimental David Torn como invitado, que ofrece una cama de sonidos abstractos y desordenados. Es un viaje musical solo al alcance de músicos como estos. Pura magia. Llegamos al cierre con la antes mencionada “Shed a Light”, el perfecto final en el que nos otorgan un respiro y se despiden con una nota positiva.

Es un disco bastante lineal y esto no lo digo de forma negativa, quiero decir que la estructura general de la composición abarca un terreno bastante estable a medida que una canción se mezcla con otra. El álbum suena hermoso desde el punto de vista de la producción, destacando por mantener un equilibrio en todo momento que me resulta difícil de explicar.

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